ПРОЕКТ «Истории Феи Музыки"

АНАСТАСИЯ МУХИНА

«Проект «Фея Музыки» родился из встречи профессионального музыканта и профессионального Монтессори-педагога. Катя водила старшую дочь ко мне в группу и однажды я предложила ей сыграть для детей на новогодней ярмарке. Мы, Монтессори-педагоги, научены следовать за ребенком, поэтому в тот день я не слушала Катину музыку, а смотрела на глаза детей. Малыши от 2 лет слушали, замерев. Постарше дети встроились и начали свободно двигаться. Я видела внимательные глаза и полное присутствие в моменте.

Позже Катя поделилась со мной восторгом, что таких отзывчивых слушателей, как эти дети, не часто встретишь.

На тот момент набирали популярность музыкальные проекты «Вместе с мамой», «Концертини», «Бэби-Окестра» (музыканты играют для детей). Мы с Катей синхронно решили, что хотим сделать нечто другое. Попробовать дать больше и детям, и родителям.

Фею придумала Катя. Она же нашла мастера для изготовления куклы и загорелась сделать всё и сразу. Я в тот момент устала (февраль для педагогов — тяжелый месяц, пик профессиональной усталости) и готова была слиться. Но саму идею и горящую Катю было очень жаль оставлять. Я предлагала идею разным творческим организаторам. Люди по разным причинам отказывались, брали паузы. Я написала Кате, что я «в деле», но только один раз: помогу написать сценарий и уйду, передам проект в ее добрые руки.

На следующий день мне написали двое «отказников» с мессенджем: я передумала, давай попробую твой проект. Но было поздно, мы уже начали писать первый сценарий.

Забегая вперед скажу, что на каждый сценарий совокупно ушло по 48 часов работы, с учетом всех переделок и шлифовок. Мы и сейчас, спустя 10 лет работы, продолжаем дорабатывать, если видим, что реакция у детей вялая или наоборот, их это слишком делает перевозбужденными.

Первый концерт «Виолончель» мы готовили 2 месяца. Но всё равно это был очень сырой непрофессиональный спектакль с кучей ошибок и куклами из «икеи». Помню, мы поставили поднос с чаем и печеньем). И кто-то все время хрустел. Тем не менее, мы увидели главное: детские глаза — горящие, участвующие, вникающие. Это определило судьбу моего участия в проекте.»

ЕКАТЕРИНА ДОСИНА

«Когда я привела свою первую дочь в наш любимый теперь Семейный клуб Фонарик, то была очень обрадована тому, как здесь относятся к ребенку, это было именно то, чего я хотела бы для своей дочери — видеть ее, давать ей то, что нужно в её возрасте.

На это наложились мои детские воспоминания от музыкальной школы, посещений концертов классической музыки — меня всегда тянуло к музыке, помню детский восторг от чудесных звуков. Но высидеть 2 часа на концерте, уроке слушания музыки не двигаясь, не производя звуков, а только слушая, мне было тогда тяжело. Мне нравилось дома танцевать под музыку или стучать в такт. Потом уже, после встречи с Анастасией, я познакомилась с методом Карла Орфа, немецкого композитора и музыкального педагога.

Педагогическая идея Орфа о неразрывности музыки и движения нашла убедительное подтверждение в исследованиях психологов. Движение оказывает влияние на характер восприятия образной сферы музыки. Музыка и движение как бы взаимно «подкрепляют» и усиливают друг друга. Мне захотелось передать свою естественную («из живота») любовь к музыке детям, чтобы первые впечатления от нее были радостные, а не скучные. Так и загорелась идея проекта. Спасибо Анастасии."